Speakers
Our speakers come from many different disciplines within game development to share insights into their work, processes and the most exciting challenges in the industry at Game Dev Day.
Louise Marchant
Studio Brand Director, Ubisoft
Louise Marchant
Studio Brand Director, Ubisoft
Louise Marchant is a Studio Brand Director at Ubisoft, where she leads marketing and brand strategy for new game projects. Over nearly two decades in the games industry, she has directed campaigns for a host of major franchises including Assassin's Creed, Just Dance, and Tom Clancy's The Division, and led player insight and engagement for a broad spectrum of projects, from early development through to live service. She specialises in working with development teams to bring player perspective to the centre of development, and using a player-centric approach to guide strategic and creative decision-making. She is also a Committee Lead for Limit Break Mentorship, supporting career development in the UK games industry. Talk: From Conception to Community: Putting Player Perspective at the Centre of Game Development
How can the player perspective be incorporated from the very first day of development in a way that supports, rather than overwhelms, the creative vision?
This talk explores how player awareness can become a shared and effective tool for developers and marketers alike, regardless of the size of the project. We will examine how player-value-driven positioning can support both creative and strategic decision-making, and how community feedback can be integrated without compromising the game’s original vision.
A practical guide from concept development to community building, with the player experience at the very heart of the process.Kozák Tamás
Alapító és Ügyvezető, Invictus
Kozák Tamás
Alapító és Ügyvezető, Invictus
Kozák Tamás is the founder and CEO of Invictus. Invictus is Hungary’s oldest active game development studio, with its first game released in 1997. Since then, the studio has released more than 50 games across mobile, PC, PlayStation 5, Xbox and Nintendo Switch. Tamás has worked in business development for over 20 years and has built an extensive network of professional contacts across the games industry. Following a successful exit, he has returned to his roots as an indie game developer, working once again at Invictus. Talk: Pénz szerzése a játékötleted kifejlesztésére (szigorúan indie fejlesztőknek!) Tőkeszerzés indie módra: hogyan győzd meg a finanszírozókat a játékodról? Az előadás kifejezetten a független fejlesztők kihívásaira fókuszálva mutatja be a sikeres pitch elengedhetetlen elemeit – és azokat a végzetes hibákat, amiket mindenképp el kell kerülnöd a prezentáció során.
Borsics József
Vezető Game Designer, Outplay Entertainment
Borsics József
Vezető Game Designer, Outplay Entertainment
Borsics József az Outplay Entertainment vezető game designere. Több mint 15 éve dolgozik a videojáték iparban, nevéhez több, sok milliós letöltésű mobiljáték fűződik. Lelkes game jammelő, szóló hobbi projektjét egy éve AI segítségével fejleszti. Talk: AI Vadnyugat – Ipari és hobbi prototipizálás mesterséges intelligenciával A mesterséges intelligencia alkalmazása a játékiparban jelenleg a vadnyugatra hasonlít: nincsenek még kőbe vésett szabályok, a keretek pedig napról napra formálódnak. De hogyan használható az AI a gyakorlatban, a kezdeti szárnypróbálgatásokon túl? Az előadás átfogó képet ad az AI játékipari alkalmazásáról a piackutatástól és a pitchingtől kezdve a grafikán át egészen a kódolásig. Két konkrét esettanulmányon keresztül vizsgáljuk meg a technológia határait: egyrészt ipari környezetben, ahol feature-ök és belső eszközök prototipizálása a cél, másrészt hobbi- és game jam projektekben, ahol a fejlesztés 100%-ban „vibe kódolással” történik. Végül pedig szembenézünk az iparágat leginkább foglalkoztató kérdéssel: valóban elveszi az AI a munkánkat?
Molnár Dániel
Senior Producer, Team17
Molnár Dániel
Senior Producer, Team17
Molnár Dániel 10 éve dolgozik a játékiparban, ebből 4 éve kiadói oldalon. Pályafutását indie projekteken kezdte, majd Angliába költözése után a Supermassive Gamesnél és a Splash Damage-nél dolgozott, így a kis független csapatoktól egészen 400 fős stúdióig különböző játékfejlesztői környezetekben szerzett tapasztalatot. Jelenleg a Team17 Senior Producere, ahol külső partnerek játékain és saját IP-ken dolgozik. Fejlesztői és kiadói hátterének köszönhetően mindkét nézőpontból jól ismeri a játékfejlesztés és -kiadás kihívásait. Talk: Kérdőív, Játék, Kockázat: Hogyan méri fel egy producer, mire vállalkozik a kiadó? Egy jó pitch felkeltheti egy kiadó érdeklődését, de hogyan derül ki, hogy mire lesz szükség a játék elkészítéséhez és sikeres megjelentetéséhez? Az előadás produceri szemmel mutatja be a Publishing Production Due Diligence folyamatát: milyen kérdéseket tesz fel egy kiadó a fejlesztőcsapatnak, hogyan azonosítja a projekt támogatási igényeit, költségeit és kockázatait, valamint hogyan lesz mindebből megalapozott üzleti döntés. Emellett szó lesz arról is, miben tud valódi segítséget nyújtani egy kiadó a finanszírozáson túl.
Nagy Róbert
Engine Programozó, Gaijin Entertainment
Nagy Róbert
Engine Programozó, Gaijin Entertainment
Nagy Róbert 23 éve engine programozó, dolgozott az IO Interactive, Stormregion, Most Wanted, Primal, Neocore, Gaijin mindenféle műfajú játékain. Elsősorban 3D grafikával foglalkozik, de csinált már saját fizikai szimulációkat és egyedül kis játékokat is. Szabadidejében különböző szoftveres renderelőket fejleszt és a videójátékok történelmét kutatja.
Talk: Poligon raszterizálás
A modern videójátékok látványvilága mögött a poligon raszterizálás komplex és precíz folyamata áll, amely az évtizedek során a szoftveres rendereléstől a célszerszámként működő GPU-kig fejlődött. Ez az előadás a 3D-s grafika alapjai mögé enged betekintést: végigkövetjük a renderelési csővezeték (pipeline) állomásait a hardveres és szoftveres környezet kölcsönhatásában. Szó lesz a legfontosabb algoritmusokról, a mögöttük rejlő matematikai és fizikai számításokról, valamint azokról a kritikus optimalizációs eljárásokról, amelyek lehetővé teszik a valós idejű, magas képkockaszámú megjelenítést. Nélkülözhetetlen mélyfúrás minden fejlesztőnek, akit érdekel a képernyőn megjelenő pixelek mögötti reális mérnöki munka.
Sándor Olivér
Game Lead, Futureplay Games
Sándor Olivér
Game Lead, Futureplay Games
Sándor Olivér több mint 12 éve dolgozik a játékiparban. Pályafutása során a QA-tól a game designon át a product managementig több területen is dolgozott, jelenleg pedig game leadként vezeti a Merge Gardens fejlesztését a finn Futureplay Gamesnél. Munkájában a kreatív, üzleti és adatvezérelt szempontokat kapcsolja össze. Talk: Between Hype and Denial – AI in the Everyday Life of a Development Team Témák:
- Hol tart jelenleg a Merge Gardens, és milyen kihívásokkal nézünk szembe: csökkenő DAU, emelkedő CPI-k, stb.
- Hol látjuk az AI-t olyan lehetőségként, amely segíthet ezekre a problémákra reagálni.
- Milyen feszültségeket okozott ez a csapaton belül: fejlesztői elképzelések/kreativitás vs üzleti célok vs játékos elvárások.
- Milyen konkrét próbálkozásaink voltak, ezek közül mi működött, mi kevésbé, és milyen user feedbacket kaptunk.
- Hogyan látjuk az AI hosszabb távú hatását a projektre, a csapat felépítésére, hiringre és az iparágra.
Vincze László
Alapító, Sound Designer és Audio Director, GCRadix
Vincze László
Alapító, Sound Designer és Audio Director, GCRadix
Vincze 'vincenzo' László Sound Designer és Audio Director, a GCRadix alapítója, 2003 óta dolgozik a játékfejlesztésben. Portfóliója olyan legendás franchise-okat foglal magában mint a The Witcher 3, a Crysis és a Total War: Warhammer. Legyen szó sound designról, interaktív rendszerek implementálásáról, hangrögzítésről vagy épp egy retro chipből kisajtolt hullámformáról, László a game audio minden területével foglalkozott már, a kezdeti kreatív koncepciótól a technikai megvalósitáson át a végső keverésig. Talk: A mikrofontól a game engine-ig: Sound design 101 Mi választja el a jó sound designt attól, amit a játékosok észre sem vesznek – vagy épp ellenkezőleg, ami tönkreteszi az élményt? Ez az előadás átfogó alapozót nyújt a játékaudió világáról, a felvételi technikáktól kezdve a játékmotoros implementációig. Körbejárjuk a sound designer eszköztárát (mikrofonok, DAW-ok, middleware-ek), megnézzük a film és a gamedev közötti különbségeket, valamint tisztázzuk az audio csapat felépítését és a társterületekkel való hatékony kommunikációt. Akár most kacsintgatsz a szakma felé, akár fejlesztőként szeretnéd jobban érteni az audio pipeline működését, az előadásból nemcsak a technikai és kreatív alapokat ismerheted meg, hanem azt is, hogyan válhatsz te is sound designerrel.
Kovács Dániel
Art Lead, YallaPlay
Kovács Dániel
Art Lead, YallaPlay
Kovács Dániel egy 10 éves szakmai tapasztalattal rendelkező Art Director, Concept Artist és Fantasy Illusztrátor. Pályafutását a Gameloftnál kezdte Concept Artistként, stilizált mobiljátékokon dolgozva (Dragon Mania: Legends, majd City Mania, miután több mint három évig a Cubicle 7-nél készített történetközpontú, részletgazdag illusztrációkat világhírű asztali szerepjátékkönyvekhez. Ebben az időszakban olyan népszerű fantasy és sci-fi IP-k vizuális világának formálásában vett részt, mint a The Lord of the Rings, a Warhammer Fantasy, a Warhammer 40K, az Age of Sigmar és a Victoriana. Később a Ubisoftnál folytatta karrierjét Senior Concept Artistként, majd a Captain Laserhawk: The Game Project Art Directoraként, ahol a teljes art-gyártási folyamatot, a Unity integrációt és a külsős partnerek irányítását is felügyelte, concept art és marketing illusztrációk készítése mellett. Jelenleg a YallaPlay Art Leadjeként határozza meg a stúdió kártyajátékos mobiljátékainak vizuális irányvonalát. Egy több szakterületet átfogó (2D, 3D, UI/UX, animáció) art csapat vezetésével és mentorálásával gondoskodik a termékek magas minőségű, skálázható és mobilra optimalizált látványvilágáról, nagy hangsúlyt fektetve arra, hogy egy kis csapat produktivitását többszörözze modern, AI használatát támogató munkafolyamatokkal.
Talk: Az AI Etikus és Kreatív Használata a Character Concept Art Pipeline-ban: A szaktudás értéke és használata az AI korában
Where do we draw the line between working faster and losing creative control in modern concept design? This talk takes you through the complete character design pipeline for an original IP, demonstrating how AI can be integrated into every stage of the process in an ethical and effective way.
We’ll explore how AI can accelerate the discovery of new visual directions without overshadowing human expertise or artistic individuality. A practical guide to making AI a genuine partner in your creative process – while keeping your creativity firmly in your own hands.
Retter Róbert
Játékfejlesztő
Retter Róbert
JátékfejlesztőRetter Róbert lassan 15 éve professzionális játékfejlesztő. Dolgozott már kisebb mobil projektektől kezdve edukációs játékokon át multiplayer FPS-ig számos projekten. Jelenleg freelancer programozóként tevékenykedik, mindemellett barátaival saját játékokat fejleszt, legutóbbi projektjük, az Incrempire Júliusban jelent meg. Gyermekkora óta a játékfejlesztés és a játékok szerelmese, a steam könyvtára már több mint 1000 játékot számlál. Így nem csak fejlesztőként, hanem játékosként is meglehetősen sok oldalról ismeri a videojátékok világát. Talk: Hogyan keress legalább $100.000-t Steamen Indie fejlesztőként A sikeres indie játékfejlesztés nem csupán a jó ötleten, hanem a pontos piaci pozicionáláson és a tudatos kockázatkezelésen múlik. De hogyan juthat el egy független fejlesztő a nulláról a hatszámjegyű dolláros bevételig a Steamen? Ezen az előadáson végigkövetjük a sikeres játékfejlesztés teljes életciklusát: a nyereséges ötletek validálásától és a piackutatástól kezdve, a hatékony marketingen és a megjelenésen át, egészen a megjelenés utáni hosszú távú bevételek (long tail) maximális kihasználásáig. Gyakorlati útmutató mindenkinek, aki nemcsak játékot fejleszteni, de megélni is szeretne belőle.
Tóth Benjamin
3D Animátor
Tóth Benjamin
3D Animátor
Benjámin Tóth is an experienced game animator, currently working with the Polish studio Fool's Theory. Previously, he was a Lead Animator on Mandragora at Primal Game Studio, and before that, he contributed to numerous AA and AAA productions at Digic Pictures. He has been working in gameplay animation for six years, specialising primarily in hand-keyed animation of characters and creatures. Talk: Character Animation: Enhancing the Player Experience Animation is more than just a visual element: in many games, it is an integral part of the gameplay experience. This talk explores the role of gameplay animation across different genres and the decisions that can help create a better player experience. The aim is to give attendees practical tools and a mindset they can take away and apply immediately to their own projects.
Valasek Gábor
Kutató, Fejlesztő, Oktató, ELTE informatika kar
Valasek Gábor
Kutató, Fejlesztő, Oktató, ELTE informatika karGábor is a researcher, developer and university lecturer specialising in computer graphics and geometric algorithms. Earlier in his career, he spent four years working in AAA game development at Visual Concepts on the NBA 2K series. He later spent five years at Shapr3D, where he worked as a Rendering Engineer and Engineering Manager, leading rendering teams and working on new platforms such as Apple Vision Pro. He currently teaches and conducts research at the Faculty of Informatics at ELTE, focusing primarily on real-time graphics, geometric modelling, distance fields and robust geometric algorithms running on GPUs. His work focuses on turning mathematically fascinating ideas into graphics solutions that are genuinely fast, practical and useful in real-world applications. Talk: Shader Optimisation Beyond the Compiler: AMD and NVIDIA ISA Assembly in Practice This talk explores how modern GPUs actually execute carefully written shader code. We will look at AMD RDNA architectures, which also form the basis of the current console generation (PS5 and Xbox Series X), as well as NVIDIA’s Ampere architecture, one of the most widely used GPU architectures in PC gaming. We will examine the key similarities and differences in their hardware design, then use low-level, so-called ISA assembly to trace how operations in high-level shader languages are translated into the elementary instructions actually executed by the GPU. The aim is not to teach assembly programming, but to develop a more accurate mental model of what happens between shader source code and the programme running on the hardware: how vectorisation, instruction selection, register usage, memory access, parallel execution and control-flow divergence manifest at the hardware level. This perspective can help identify performance issues that may not be apparent from the source code alone, and explain why the same shader can behave differently on AMD and NVIDIA hardware. Finally, we will look at how this knowledge can be applied to AI-assisted programming: how to verify the real cost of generated code, how to give code-generation tools more precise optimisation constraints, and how to distinguish changes that merely look convincing from those that deliver measurable performance improvements.
Urbán Norbert
Senior Systems Designer, Grimlore Games
Urbán Norbert
Senior Systems Designer, Grimlore Games
Norbert Urbán is a Senior Systems Designer at Grimlore Games with over a decade of experience across ARPGs, VR, and simulations. Currently designing systems and progression for Titan Quest II, his background includes leading the systemic 2.0 overhaul for Warhammer 40K: Inquisitor-Martyr. Combining an engineering background with player-first design, he focuses on turning complex mechanics into clear, balanced, and accessible systems. Talk: How to Design an (A)RPG Progression System: Mistakes to Avoid and Ideas to Consider A komplex (A)RPG rendszerek tervezése során könnyű beleesni a „rendszerre épülő rendszerek” csapdájába – ahol az új funkciók csak a bonyolultságot növelik, valódi mélység nélkül. De hogyan alakítható ki egy olyan fejlődési modell, amely hosszú távon is elkötelezi a játékosokat? Az előadás gyakorlati tapasztalatokon keresztül mutatja be a karakterfejlődés teljes életciklusát: a hatékony erőgörbék és a stat-egyensúlyok kiszámításától kezdve a belső szimulátorok és belső eszközök építésén át egészen a megjelenés utáni adatelemzésig. Egy nélkülözhetetlen útmutató mindenkinek, aki szeretné elkerülni a leggyakoribb tervezési buktatókat, és kiszámítható, finomhangolható fejlődési rendszert építene.
Rafael Keramidas
Seasoned Developer, ex-Rockstar North
Rafael Keramidas
Seasoned Developer, ex-Rockstar NorthRafael is a seasoned developer from Switzerland that worked on titles such as Red Dead Redemption 2, Grand Theft Auto V and World of Tanks. His latest projects include running a bar in the heart of Budapest, SideQuest Bar, and developing an indie arcade title, TapQuest. Talk: Let's build an arcade from scratch! This talk is about building a modern arcade from scratch and to show that it's easier and more fun than what people usually imagine. Starting with hardware requirements, to building the actual game, covering topics from game design to exporting a game for that platform. Basically, you're building your own console!
Iván Imre
Lead Technical Artist, PROPAIR Flight
Iván Imre
Lead Technical Artist, PROPAIR Flight
Imre a játékfejlesztés és a repülésszimuláció metszetében dolgozik. Lead technical artistként valós idejű, Unreal Engine-alapú megjelenítési rendszereket fejleszt. Talk: Game Engine in the Cockpit: Video Game Technologies in Flight Simulation Témák:
- Az Unreal Engine alkalmazása professzionális vizualizációs rendszerként
- A játékfejlesztés és a szimuláció eltérő követelményei
- A játékmotor alapértelmezett megoldásainak újragondolása, valamint egyedi rendszerek fejlesztése szimulációs felhasználásra
- Nagy méretű virtuális környezetek és valós idejű megjelenítés
- Külső repülésszimulációs rendszerek és adatok integrációja
- Teljesítmény, vizuális minőség és pontosság egyensúlya
Zsolt Tolnai
Managing Partner, Digital Law Expert
Zsolt Tolnai
Managing Partner, Digital Law Expert
Zsolt (vagy ahogy mindenki hívja, Totó) a digitális iparágakra specializálódott TLF (Tolnai Law Firm) irodavezető ügyvédje, infokommunikációs szakjogász. Közel 20 éves szakmai tapasztalattal és egy remek csapattal (Kun Balázs ügyvéddel és Tarján Richárd ügyvédjelölttel) nyújt jogi támogatást startupoktól nemzetközi nagyvállalatokig elsősorban a szoftverjog, az adatvédelmi jog és az e-kereskedelmi jog területén. Fiatalon évekig programozónak is tanult. Aktív gamer, ahogy mindenki más a TLF csapatában.
Halász Ákos
Alapító, Kaos Lab
Halász Ákos
Alapító, Kaos Lab
Halász Ákos az Abertay University-n szerzett videojáték designer diplomát, több mint tízéves nemzetközi iparági tapasztalattal rendelkező Unreal Engine-specialista, fejlesztő. Emellett a Magyar Játékfejlesztő Egyesület alelnöke, a Game Dev Day konferencia főszervezője.
Karrierje során széles körű technológiai és kreatív tudásra tett szert: dolgozott 3D motion graphics projekteken az Epic Games részére, élő szereplős Virtual Production LED-falas produkciókon, virtuális valóság élményeken, valamint interaktív múzeumi installációkon. A 2022-ben alapította a Kaos Lab stúdiót, a cég első terméke egy Unreal Engine kiegészítő (Fab Marketplace - Ultra Modular Landscape System), jelenleg pedig a csapat első játéka készül Trash Pirates néven.
Ruttmayer Antal
Alapító és Ügyvezető, ZU Digital
Ruttmayer Antal
Alapító és Ügyvezető, ZU Digital
Ruttmayer Antal a ZU Digital alapítója és ügyvezetője. Huszonnyolc éve játékfejlesztő, ez alatt több hazai cégben és számos feladatkörben dolgozott, többek között a Digital Reality fejlesztői stúdióját is vezette. Karrierje során hozzávetőleg nyolcvan különböző játék elkészítésében vett részt. Barátaival tizennégy éve saját indie stúdiót kezdtek, azóta is azt vezeti, melynek egyik sikere a fenntarthatóság terjesztésére az UNESCO-val közösen készített és kiadott World Rescue játékuk.
Flesch Tünde
Narrative Designer, Wildcore Games
Flesch Tünde
Narrative Designer, Wildcore Games
Tünde 2020-ban végzett média designerként a Budapesti Metropolitan Egyetemen, és kezdett el a magyar játékiparban dolgozni. Megjárta a Gameloft Budapestet, és több, mobilra illetve PC-re fejlesztő indie stúdiót, kezdetben game designer, jelenleg pedig író és narrative designer szerepben. Tapasztalatai között szerepel kisregény és novella publikálása, visual novel típusú interaktív történetek megtervezése, és lineáris, harcfókuszú játékok fő történeti szálának megalkotása. Talk: Történet és Interakció: Hogyan kössük össze a sztorit a játékmenettel? A rés a történet és a játékmechanikák között nagyobb lehet, mint gondolnánk. Ennek a résnek az áthidalása nem egyszerű feladat, és megfelelő odafigyelés nélkül el is ronthatja a játékot. Az előadás egy olyan, egyszerű módszert jár körbe, aminek segítségével megtalálhatjuk a mi játékunkhoz és történetükhöz legjobban illeszkedő megoldást, kifejezetten a kezdeti vízióra és a játékosnak szánt élményre fókuszálva.
Dömsödi Balázs
Alapító, NovaSphera Studio
Dömsödi Balázs
Alapító, NovaSphera Studio
Dömsödi Balázs a NovaSphera Studio alapítója, emellett egyetemi oktatóként videójáték-fejlesztést tanít Unreal Engine környezetben az ELTE Informatikai Karán, illetve korábban a németországi Fachhochschule Dortmund egyetemen is. A NovaSphera Studio közössége mára több mint 25 főt foglal magába a játékfejlesztés különböző területeiről, első készülő játékuk az Elflock pedig már korai formájában is több, mint százezer wishlistet gyűjtött a Steamen. A szervezet általános vezetése mellett a játékhoz kapcsolódó kódolásban is tevékenyen részt vesz, és hozzá tartozik a marketing területe is.
